188 ：名無しさん：2011/07/23(土) 23:45:14 ID:JJUvLtWY0
楽曲構成
・「リズム」「ハーモニー」「メロディ」の3つを意識してAメロ、Bメロ、サビで違うことをやることで
構成はスッキリしていくと思う
・コードが次々転調していくような構成になっているので、まずはキーを定めれば統一感が出てくる
ダイアトニックコード＋αでコード進行を作り込んでいくとまとまっていく
・統一感を出した上で、「サビを基本として、AメロやBメロではサビでやってないことをやる」
違うことをやるアプローチは次のレスで。
189 ：名無しさん：2011/07/23(土) 23:48:13 ID:JJUvLtWY0
ハーモニー面での違いの出し方
・キーをGとするならサビをG（ディグリーネームなら?）ではじめ、
BメロはC（ディグリーネームなら?）ではじめるとか
・サビにメジャーコードが多いならBメロはマイナーコード中心にしてみるとか
190 ：名無しさん：2011/07/23(土) 23:50:59 ID:JJUvLtWY0
リズム面での違いの出し方
・サビが8分音符主体ならAメロは2分音符や 4分音符主体にしてみるとか
・サビがスタンダードならBメロは跳ねるようなメロディにしてみるとか
191 ：名無しさん：2011/07/23(土) 23:52:35 ID:JJUvLtWY0
メロディでの違いの出し方
・サビには曲中の最高音を使う
・Aメロを導入部とするなら静かな雰囲気にする
・Bメロはサビを期待させるように作り込むとか
192 ：名無しさん：2011/07/23(土) 23:55:19 ID:JJUvLtWY0
高い音のほうが印象に残りやすいという話はあるそうです。
193 ：名無しさん：2011/07/23(土) 23:57:40 ID:JJUvLtWY0
あとは。
・コードにメロディがあっているのと、メロディの音域が広すぎないので曲らしい感じにはなっている
・それをいかに全体としてまとめ、「ストーリー(作品)にしていくか」が作曲の難しさだと思う
以上です。
